擁抱創意

資料來源：天然鑽石協會

2022-02-09

柯特•皮歐(Kurt Pio)

柯特•皮歐(Kurt Pio) 的作品特點是抽象、雕琢精美，又蘊含著深刻的感情。這位來自南非的藝術家，是開普敦的本地居民，這預示著他和天然鑽石註定有著不解之緣。在2010年作為藝術家旅居阿姆斯特丹之前，柯特•皮歐 (Kurt Pio) 從事過裝修、出版和服裝行業。到了阿姆斯特丹之後，他開始從家鄉汲取創作靈感，而盛產於南非的天然鑽石無疑是他最完美的創作對象。當時，整個世界才從經濟危機中緩緩復蘇，有一些朋友認為，天然鑽石這一創作主題過於花哨顯眼，未免和當時的社會環境有點格格不入，但柯特•皮歐 (Kurt Pio) 對此有著截然不同的見解。

柯特•皮歐(Kurt Pio) 癡迷於形狀之美。而天然鑽石的棱角切面和光的折射要求畫布是有形狀的。他嘗試創造出了一種可以完美展現天然鑽石凹凸形狀的畫布，最終他的這一創意靠著鐳射切割木材的出現得以實現。改變了作畫方式與載體後，他便開始專注於探索人與珠寶的關係。在他看來，贈予別人一顆天然鑽石，是一種情感和愛的交換。他的巨型裝置藝術作品靈感就源于他對天然鑽石在情感中的思考，而理查•伯頓 (Richard Burton) 送給伊莉莎白•泰勒 (Elizabeth Taylor) 的華麗天然鑽石和祖母綠項鍊的故事便是靈感來源之一。他創作了這場名為"你吸引了我的眼球”的巨型裝置藝術展覽並在新奧爾良的Gallery Orange獨家舉辦。儘管你可以在Instagram上觀看他的作品，但最好的欣賞方式還是親臨現場。因為只有這樣，你才能真正感受到作品規模的龐大，才能夠喚起內心最深處的感受。

S.P.哈珀 (S.P. Harper)

作為一個現代藝術家、雕刻家和畫家，S.P. 哈珀 (S.P. Harper) 運用了環保主義藝術理念，展現出天然鑽石的多樣形態。她的祖父是一名鑽石工匠，但直到晚年她才意識到祖父這一生的作品價值。

在藝術創作所使用的材料中，除了石油和丙烯酸，她還使用常見的物品來製作珠寶藝術作品，如手帕、牛奶箱、桌布、床單、金屬、木材、浴簾，甚至是舞會禮服。她甚至將天然鑽石切割剩餘的粉末用於作品之中，以致敬她祖父作為鑽石工匠的工作——不斷打磨天然鑽石，直到其璀璨風華能夠被完全展現。

S.P. 哈珀 (S.P. Harper) 對天然鑽石的形狀、切工、光的折射、螢光以及磷光都頗有研究，因此她的天然鑽石作品才能引起世界各地天然鑽石愛好者的共鳴。目前她的作品收錄於美國西海岸的藝術畫廊Cool Art House中。

安吉•魁柏翠(Angie Crabtree)

提起天然鑽石畫家，就一定繞不開超級寫實主義畫家安吉•魁柏翠 (Angie Crabtree)。她畢業於著名的三藩市藝術學院，受過傳統的繪畫教育。她參考了中世紀的藝術巨匠，通常用油畫作為載體，以金箔為點綴。

早年，她深深迷戀著萬花筒，仿佛它們有著某種令人催眠的魔力。在一個以"奢侈品物件”為物件的名為"活在夢境中”的展覽上，安吉畫了一顆超過1.5米的巨幅天然鑽石，並在展覽上大放異彩。此後，她便將創作重心轉移到天然鑽石的繪製上來。從天然鑽石的切工，到其對美國夢的展現，她不斷汲取著與天然鑽石有關的所有知識，並從放大的切面、經典的形狀、傳統的切工、自然的奇特色彩著手，創作出了一系列天然鑽石繪畫作品。

安吉的最新系列作品以寶石為主，鍍以24k金箔。這種材料的選用可以追溯到她用奢侈品作為創作的起源。多年來，她受珠寶品牌的委託，為其創作珠寶作品。她還為澳大利亞著名的阿蓋爾鑽石礦山 (Argyle Mine) 繪製了許多華美的天然彩鑽作品。去年夏天，她在洛杉磯舉辦了個展，展出了一幅8英尺高的天然鑽石畫作。這副畫作的繪製對象是從阿蓋爾鑽石礦山 (Argyle Mine) 開採出的有史以來最大的、重達3.14克拉的天然粉鑽。儘管安吉的作品非常受歡迎，但她並不出售原畫，只提供限量的印刷版本和一些具有收藏意義的代表作周邊。目前，她正在創作一個新的系列，探索她最初關注的奢侈品和物質主義的意義。